散文诗是介于散文与诗歌之间的文学体裁，既有散文 “自由灵活、不讲究严格韵律” 的特点（比如不用像格律诗那样限字数、对平仄），又有诗歌 “凝练抒情、注重意境营造” 的特质（比如用细腻语言传递情感、描绘画面）。
简单说：它像散文一样 “好读不拗口”，又像诗歌一样 “有味道能回味”，比如朱自清的《匆匆》、鲁迅的《野草》里的篇章，都是经典散文诗。
英语散文诗是指用英语创作的散文诗，核心特质和中文散文诗一致，代表作家如美国的惠特曼（《草叶集》里有多篇散文诗）、英国的王尔德，代表作《夜莺与玫瑰》中部分段落，既有散文的流畅，又有诗歌的浪漫。
自编的散文诗是自己原创的散文诗，可以结合个人经历、感受来写，比如写自己的童年回忆、对春天的感受，不用拘泥格式，只要有 “散文的自由 + 诗歌的抒情” 即可，比如学生写的《校园的梧桐》，记录梧桐树下的故事，语言优美又自然。
散文诗描写是指用散文诗的体裁 “进行描写”，重点是 “以抒情的方式刻画事物 / 场景”，比如描写 “秋天的公园”，不会像说明文那样列 “树叶黄了、风吹过”，而是会加情感和意境，比如 “秋阳把银杏叶染成蜜色，风一吹，叶子打着旋儿落在长椅上，像给时光盖了层温柔的邮戳”—— 既有画面，又有情绪。
散文诗备注有两种常见情况：一是作者在散文诗正文旁加的 “说明”（比如标注创作时间、背景，帮读者理解）；二是日常中给他人的备注用了散文诗的风格（比如给朋友的备注写 “像清晨的风，轻软又明亮”，用诗意语言代替普通名字）。
浪漫散文诗是以 “浪漫情感、美好意境” 为核心的散文诗，常描写爱情、自然、梦想，语言温柔又有感染力，比如描写爱情时会写 “你像晚星落在我窗前，不用说话，光就漫进了我心里”，不会直白说 “我爱你”，而是用画面传递浪漫。
爱的散文诗是专门 “表达爱” 的散文诗，爱可以是爱情、亲情、友情，甚至对生活的爱，特点是 “情感真挚、语言细腻”，比如写母爱：“妈妈的手总沾着面粉香，揉面时的弧度，比春天的月亮还软，每一个馒头里，都裹着她没说出口的暖”—— 用日常细节藏爱意，比直白抒情更打动人。
离别散文诗是围绕 “离别场景、离别情绪” 创作的散文诗，不会只写 “舍不得”，而是会通过具体画面传递伤感或释然，比如写和朋友分别：“站台的风把你的衣角吹起，你挥挥手的样子，像一片要飘走的云，我没说再见，怕一说，眼泪就会砸在刚买的车票上”—— 用场景代替直白的 “难过”。
文明散文诗是以 “文明、文化、历史” 为主题的散文诗，比如写长城、故宫，或描写传统文化（书法、剪纸），特点是 “有厚重感、有文化意境”，比如写书法：“毛笔在宣纸上走，墨痕像流了千年的河，一撇一捺里，藏着古人没说完的故事，纸页轻轻响，是文明在和今天说话”。
散文诗绕口是指某篇散文诗 “读起来不顺畅、拗口”，可能是因为作者用了太多复杂词汇、句子结构太绕，或为了追求 “诗意” 强行堆砌辞藻，比如本该写 “风很轻”，却写 “轻柔的气流在空间中缓慢流动”，反而让语言变生硬，失去了散文诗 “好读” 的特点。
散文诗音乐有两种情况：一是 “像散文诗一样的音乐”（比如纯音乐，旋律流畅、有画面感，像听一篇无声的散文诗，比如《菊次郎的夏天》里的片段，温柔又有叙事感）；二是 “为散文诗谱曲的音乐”（把散文诗的文字改成歌词，配上旋律，比如有些民谣会用散文诗式的歌词，像 “南方的夜，有萤火虫在飞，你说这样的夜，适合想念谁”）。
散文诗姐妹是一种比喻 —— 把 “风格相似、像散文诗一样的事物” 称为 “散文诗姐妹”，比如某篇散文语言特别优美、有诗意，就可以说 “这篇散文像散文诗的姐妹，读起来有韵律感”；或两种文学体裁（如散文诗和抒情散文）因为都注重抒情，被称为 “姐妹体裁”。
高尔基散文诗是指俄国作家高尔基创作的散文诗，代表作是《海燕》，特点是 “有力量、有战斗精神”，比如 “让暴风雨来得更猛烈些吧！”，既像散文一样自由，又像诗歌一样有号召力，高尔基的散文诗常借自然事物（海燕、鹰）表达对理想、对光明的追求。
火光散文诗是通常指以 “火光” 为核心意象的散文诗，或特指某篇名为《火光》的散文诗（比如很多作家写过《火光》，借 “火光” 象征希望、温暖、方向），比如 “黑夜里的火光，像一颗醒着的星，我朝着它走，脚步里都有了温度，原来光不只是照亮路，还能暖透心里的冷”—— 用 “火光” 传递情感。
散文诗欣赏是指 “阅读、感受、理解散文诗的过程”，欣赏时不用像分析古文那样抠语法，重点是 “抓意境、品情感、读细节”：比如读《匆匆》里 “燕子去了，有再来的时候；杨柳枯了，有再青的时候”，先感受 “时光流逝” 的意境，再体会作者对时间的珍惜，最后留意 “燕子、杨柳” 这些细节，如何让抽象的 “时光” 变具体 —— 这就是散文诗的欣赏方式，不用复杂，重在 “共情”。